Si bien casi todos los grandes actores tienen al menos una o dos películas terribles en carreras estelares, unos pocos seleccionados han logrado elegir constantemente los roles correctos y nunca poner un pie mal. Esto no es una hazaña, ya que nunca es seguro al filmar si una película aparentemente grande se volverá mal durante el proceso de edición o simplemente será rechazada por el público. Muchos podrían señalar grandes actores de todos los tiempos como Al Pacino, Robert De Niro o Denzel Washington como ejemplos de carreras fantásticas, pero incluso estas leyendas tienen algunos apestos en su cuerpo de trabajo.
Los ejemplos más famosos de filmografías perfectas provienen de esas carreras que se interrumpieron trágicamente, como John Cazale, que apareció en solo cinco películas, todas nominadas a Mejor Película. Sin embargo, para esta lista, solo los actores que han tenido grandes cuerpos de trabajo fueron tomados en consideración, y esto puede actuar como un momento para apreciar a aquellos que lograron lo aparentemente imposible y nunca han estado en una mala película. Si bien esto no significa que cada película en la que estaban fue una obra maestra, cada artista aquí ha sido muy afortunado con los roles que obtuvieron.
7
Cillian Murphy
El actor irlandés ha sido notoriamente exigente sobre sus papeles cinematográficos.
Pocos actores de Hollywood han manejado una filmografía tan diversa y de alta calidad como Cillian Murphy. Este actor irlandés nunca ha cortejado la fama, y, como un intérprete que siempre ha valorado el mérito artístico de sus roles sobre la atención principal y el éxito de la taquilla, la filmografía de Murphy estaba llena de roles cuidadosamente seleccionados con directores respetados y guiones inteligentes. Ya sea interpretando a una mujer trans en el clásico desayuno de culto en Plutón, dramas políticamente cargados como The Wind de Ken Loach que sacude la cebada, o ganando un Oscar bien ganado con el oppenheimer de Christopher Nolan, la carrera de Murphy estaba constantemente llena de grandes papeles.
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Como mejor receptor de actores, Murphy ahora ha ganado el apalancamiento de ser aún más exigentes con los roles que elige y parece continuar su trayectoria de aparecer en una película fantástica tras otra. Con la próxima película de Peaky Blinders The Immortal Man y la secuela de larga data 28 años después en el horizonte, hay mucho que esperar de este gran actor de todos los tiempos.
6
Piedra de Emma
La carrera del dos veces ganador del Oscar ha ido fortaleciéndose
Emma Stone hizo su debut cinematográfico en el clásico de comedia de 2007 Superbad y ha continuado con un papel fantástico tras otro desde entonces. Con su inmenso talento en exhibición desde el principio, Stone continuó sobresaliendo en comedias como Zombieland, Easy A, y locos, estúpidos, estúpidos, antes de mostrar nuevas dimensiones a sus habilidades con papeles ganadores del Oscar en La La Land y las pobres cosas. Desde aclamados colaboraciones con directores como Yorgos Lanthimos hasta asumir un papel más activo como productor, Stone’s Rise to the Top ha sido realmente meteórico.
Si bien es posible señalar a la notoria película Flop 43 como un excelente ejemplo de Stone Falt the Mark, esta comedia antología con cremallera presentaba 14 historias diferentes, cada una de un director separado, y ascendió a más de un cortometraje que un papel de película adecuado. Si podemos cortar una piedra para esta desafortunada aparición, cada otra película en la que estaba, desde películas de franquicias como The Amazing Spider-Man hasta Mejor Película como Birdman, tuvieron un gran mérito.
5
Daniel Day-Lewis
El tres veces ganador del Oscar es comúnmente considerado como el mejor actor de todos los tiempos
Con tres premios de la Academia al Mejor Actor, el nombre Daniel Day-Lewis es prácticamente sinónimo de grandeza activa, y pocos actores pueden igualar la estima de su filmografía. A través de su intenso compromiso con la actuación del método, Day-Lewis dio todo a cada parte que jugó, e incluso los roles menores se caracterizaron por actuaciones fuertes y actuación emocionalmente resonante. Ya sea que se trate de actuaciones transformadoras como el artista profundamente discapacitado pero decidido Christy Brown en mi pie izquierdo o el despiadado magnate del aceite Daniel Plainview en Blood, los roles cinematográficos de Day-Lewis estuvieron entre los mejores cine que jamás haya visto.
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Entre vivir en el desierto durante un mes y atrapar neumonía porque solo llevaba ropa específica del período, Day-Lewis se construye de manera diferente.
En sus aclamadas colaboraciones con estimados directores como Jim Sheridan, Martin Scorsese y Paul Thomas Anderson, Day-Lewis consistentemente tomó un método actuando al siguiente nivel. En preparación para sus roles, Day-Lewis se ha encerrado en confinamiento solitario, vivió en el bosque y nunca se quedó sin carácter como el 16º Presidente de los Estados Unidos en Lincoln de Steven Spielberg. Con innumerables roles icónicos a su nombre, Day-Lewis fue realmente uno de los grandes.
4
Harry Dean Stanton
Un actor favorito de culto que nunca lo llamó
Si bien Harry Dean Stanton nunca se convirtió en un nombre familiar, para aquellos que saben, fue uno de los actores más intrigantes de todo Hollywood. Stanton fue conocido principalmente como un actor secundario que apareció en todo, desde alienígena hasta el padrino Parte II en su larga y aclamada carrera de más de seis décadas. Aunque Stanton rara vez entró en el centro de atención para un papel principal, las pocas veces que hizo, como en París, Texas y Lucky, fueron ejemplos raros de que podía pararse con los mejores actores de todos los tiempos.
Stanton tenía un aura única que lo convirtió en el artista perfecto para directores fuera de la corriente principal, como David Lynch y Wim Wenders. Incluso en sus papeles más pequeños, Stanton fue una presencia memorable que era tan cómoda en la comedia como en el drama. A pesar de nunca obtener premios importantes, como Oscar o Globos de Oro, la filmografía de Stanton encapsuló lo mejor del cine estadounidense y fue un microcosmos del paisaje contracultural, mostrando las voces e historias a menudo pasadas por alto por el cine convencional.
3
Viggo mortensen
Un actor convencional que valora los roles sobre el reconocimiento
Viggo Mortensen disparó al estrellato internacional después de su papel de Aragorn en la trilogía de El señor de los anillos y ha mantenido un cuerpo de trabajo increíblemente de alto calibre desde entonces. Si bien el fenómeno global que era la descripción de Peter Jackson de la Tierra Media significaba que Mortensen podría haber forjado una exitosa carrera en películas de franquicias, en su lugar, optó por centrarse en roles a menor escala y entregarse a esfuerzos artísticos personales como pintura, poesía, música y fotografía.
Quizás los mayores logros de Mortensen después de Lotr fueron con el director David Cronenberg en historias impulsadas por la reflexión, como una historia de violencia y promesas orientales. Agregue a estos aclamados papeles en Captain Fantástico y el divisivo ganador de la imagen Green Book, y está claro que Mortensen solo elige roles con los que él realmente conecta realmente. Mortensen también ha forjado una nueva carrera como escritor, director y protagonista con películas como Falling y The Dead Don’t Hurt, mostrando que no tiene miedo de crear sus propias oportunidades.
2
Olivia Colman
Un tesoro nacional británico
La actriz ganadora del Oscar Olivia Colman comenzó en comedias británicas como Peep Show, pero desde entonces se ha roto en Hollywood como una de las actrices más buscadas de los tiempos modernos. Después de su Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Yorgos en el favorito de Yorgos Lanthimos, la carrera cinematográfica de Colman ha ido fortaleciéndose con fortaleza con dramas reflexivos como el padre, roles psicológicamente ricos como en la hija perdida y éxitos de taquilla como Wonka. Como una actriz increíblemente agradable y versátil, el reciente éxito de la carrera de Colman se obtuvo bien después de perfeccionar su oficio en proyectos de televisión británicos a menor escala durante tanto tiempo.
El talento de Colman significaba que ella dio el salto sin problemas de las comedias fuera de lo común a una actriz renombrada sin intercambiar ninguno de los comportamientos alegres y dulces que caracterizaban su trabajo temprano. Mientras Colman apareció dentro del circuito de comedia, su reciente producción cinematográfica también ha mostrado un inmenso talento para el drama, lo que significa que sobresale en cada papel que toma.
1
Leonardo DiCaprio
Un actor definitorio de los tiempos modernos
En un panorama de los medios donde los actores cambian constantemente entre proyectos de películas y televisión, Leonardo DiCaprio es uno de los pocos artistas que ha mantenido su estatus como estrella de cine en el verdadero sentido de la palabra. Ganando su primera nominación al Premio de la Academia a solo 19 años por lo que está comiendo Gilbert Grape, DiCaprio disparó al superestriente mundial con el éxito de taquilla Titanic. Estos primeros éxitos significaban que DiCaprio podría ser muy particular sobre los roles que eligió aceptar, ya que generalmente trabaja en un proyecto a la vez con aclamados cineastas de autor.
El trabajo de DiCaprio para directores como Martin Scorsese, Quentin Tarantino, Christopher Nolan y pronto Paul Thomas Anderson significó que cada nueva película en la que ha estado se ha sentido como un importante evento cinematográfico. Con un enfoque en la calidad sobre la cantidad, incluso las películas menos queridas de DiCaprio como J. Edgar y Don’t Bight Up todavía ganaron aclamaciones generalizadas. La carrera de DiCaprio ha sido una clase magistral sobre cómo atravesar el éxito de Hollywood, y es uno de los únicos actores importantes cuya carrera nunca ha tenido ninguna recesión.
