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Lee Kang-sheng lidera el tierno drama inmigrante

Hay dos elementos extremadamente discordantes para el “Palacio del Sol Blue Sun” de Constance Tsang, un micro-pertrasitis suave e inmaculadamente texturizado de tres inmigrantes chinos cuyas vidas se cruzan en la pelusa de masaje en el enrojecimiento donde dos de ellos trabajan. El primero es el lanzamiento de Lee Kang-Sheng, cuya presencia en la versión fluorescente de Tsang sobre la ciudad de Nueva York, un mundo eliminado del taipei en ruinas que ha llegado a encarnar en las películas de Tsai Ming-Liang, inculca cada cuadro con un aura extratextual de dislocación. La segunda sacudida proviene de un acto de violencia impactante que desencadena la tarjeta de título unos 33 minutos en la película. Es un recordatorio frío de los riesgos que vienen al comenzar de nuevo hasta ahora, y un nuevo comienzo para la cálida historia de Purgatorial que sigue; Una historia menos obligada por el sueño americano que por el vacío que se forma a raíz de esa promesa vacía.

En gran parte confinado a los espacios enclausionados lo suficiente como para que sus personajes olviden dónde están, y casi por completo se contó a través del tipo de toma de tareas largas que su actor principal ha vivido durante gran parte de su carrera, el debut de Tsang nace de una tensión palpable entre la soledad de dejar el hogar y la sensibilidad de imaginar una nueva. “Este restaurante es pequeño”, le dice Cheung (Lee) al sonriente Didi (Xu Haipeng) en la escena de la fecha que abre la película, “Pero la comida es bastante deliciosa”.

La cámara se extiende de un lado a otro entre el robusto trabajador de la construcción taiwanés y la boyante masajista nacida en el continente sentado frente a él, creando una velocidad interna que parece reducir el mundo al tamaño de su mesa. Ya sea hablando mandarín en un restaurante chino, cantando baladas de Faye Wong en un bar de karaoke, o burlándose del otro después de una noche íntima en la habitación de Didi sobre la sala de masajes, estar juntos permite que estos personajes olviden lo que dejaron atrás y, por el momento, ignorar el dolor de encontrar algo para reemplazarlo.

Didi, al menos, tiene un objetivo claro en mente, lo que podría ayudar a explicar su naturaleza alegre, una disposición que la hace seria entre las otras mujeres en la sala de masajes, así como una favorita entre su clientela masculina no china, que saben que la señal de “sin servicios sexuales” es más importante que una advertencia. Ella espera abrir un restaurante con su compañera de trabajo culinariamente talentosa Amy (Wu Ke-Xi) en Baltimore algún día, y se apaga un póster barato de la ciudad en su muro para mantener su espíritu alto; La película tiene solo unos minutos cuando Didi invita a Cheung a llevarse el póster a casa con él, pero el gesto ya está cargado con el tipo de generosidad ilimitada que solo se puede compartir entre dos personas que no tienen nada y todo para darse.

Cheung solo puede recompensar su amabilidad al recibirlo con la gratitud que merece, pero sería difícil para Didi encontrar a alguien más que pueda hacerlo tan bien, ya que las llamadas en FaceTime insensibles con su esposa obsesionada con el dinero y su hija adolescente desinteresada han hecho que sea demasiado fácil para Cheung apreciar. Lo que no sugiere que se nos pide lástima que lo hagamos. Donde otro cineasta podría haber enmarcado la emigración de Cheung como un acto desinteresado, Tsang, cuya dirección de sondeo crea una realidad rica y detallada del negocio diario de la vida en la sala, reconoce que la justicia es un lujo que la desesperación no puede permitirse. Todos sus personajes están tratando de aprovechar al máximo una mala situación, y el romance de núcleo lento de “Blue Sun Palace” florece en algo mucho más espinoso e irreconciliable al final de su primer acto, cuando una tragedia repentina recuerda a esos personajes de la indiferencia del mundo con respecto a sus esfuerzos.

El evento reconfigura la geografía de la película de una manera que se inclina hacia Amy en un grado similar que una vez se señaló a Didi, pero Amy, cuyos sueños ya rotos se han astillado en piezas aún más pequeñas, está menos inclinada a ofrecerse como una línea de vida. Ella anhela el cambio de una manera que parece alterar la forma de la película en sí misma (una vez que se desarrolla casi en tiempo real, “Blue Sun Palace” se vuelve elíptico de una manera que nos dificulta encontrar nuestros rodamientos nuevamente), y el rendimiento crudo pero acogedor de Wu hace que el espectáculo tranquilo de buscar un cambio en el que Amy puede creer. (Especialmente una vez que llama a la creación de ayuda), pero dice mucho ver a este personaje tratar de afectar ese cambio, y la paciencia de Tsang con Amy solo agudiza el efecto de la impaciencia de Amy con Cheung.

Las emociones en esta película son demasiado activas y sinceras para que se sienta como una prueba de resistencia, y aunque es cierto que el “Palacio Blue Sun” es ritmo a la velocidad de la desesperación de descongelación lenta, el énfasis duracional de la película es menos pronunciado que su conexión tsai Ming-liang podría impedir. Tsang solo lidia con el tiempo para rastrear lo difícil que es para sus personajes, todos víctimas y vulnerables a una extensión u otra, escapar de las ansiedades que los han seguido a Estados Unidos, donde han sacado raíces en el suelo de sus propias esperanzas y temores.

La segunda mitad de esta película puede ser a la deriva y no formada de una manera que nos aleja más de Cheung, Amy y Didi justo cuando estamos rogando que los conozcan mejor. Pero mostrar un masaje en tiempo real le permite a Tsang empacar un universo de dolor e incertidumbre en el lapso de un rubor desafortunado, justo cuando la decisión de demorar en las fechas de Cheung con Amy, y su asombrosa resolución de sus fechas con Didi, envalentona “Blue Sun Palace” para ilustrar más completamente las dificultades de comenzar en un lugar que se les permite. (Y no hace falta decir que la actuación de Lee es una maravilla de los sentimientos tácitos). “¿Sabes quién eres aquí?” Amy le pregunta a Cheung. Al final de esta película resueltamente humana pero ferozmente poco sentimental, es lo suficientemente conmovedor como para ver a Cheung reconocer que no lo hace, incluso cuando lloramos a todas las personas que no pudo estar en el camino.

Grado: B+

Dekanalog lanzará “Blue Sun Palace” en los cines el viernes 25 de abril.

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